- [ VRPG-Doc] Arts dramatiques --- فنون درامية
Permanent URI for this collection
Browse
Recent Submissions
- Itemتداولية الخطاب في المسرح الجزائري مسرحية ‘’ الجزائر الثائرة ‘’ لباعزيز بن عمر أنموذجا(2017-07-03) مقدس نورة; Encadreur: قرقوى إدريسالملخص(بالعربية) تبحث الأطروحة المعنونة بتداولية الخطاب في المسرح الجزائري عن كل ما يتعلق و يرتبط بالنص المسرحي، حيث أنها تهدف إلى رصد بعض المفاهيم الفنية لبنية الخطاب المسرحي الجزائري، و إثبات العلاقة التواصلية القائمة بين المبدع و المتلقي عبر النص المسرحي المنْتَج، و إمكانية خضوعه للمنهج التداولي من خلال بناه و علاقاته الداخلية و الجمالية، و ذلك بتطبيق منهج النقد التداولي، وبالتطرق إلى تحليل الخطاب المسرحي وفق آليات و تقنيات التداولية، و إبراز استجابة الخطاب المسرحي الجزائري لهذه الضوابط و المعايير Résumé (Français et/ou Anglais) : Abstract : The thesis entitled The pragramatics of the discourse in the Algerian theatre ,is looking for everything related with the theatrical text, where it aims to the observation of some Artistic concepts of the structure of the Algerian theatre discourse, and to proof the communication relationship between the creator and the receiver via the theatre discourse produce, and the possibility of submission to the pragmatics approach through there building and internal relations and aesthetics, by applying the method of monetary criticism, and to address the analysis of theatre discourse according to the mechanisms and techniques of pragmatics, and to highlight the response of the Algerian theatre discourse to these controls and standards.
- Item-ظاهرة الاقتباس في المسرح الجزائري مسرحيات أحمد رضا حوحو –أنموذجاً(2022-03-02) عثمان مريم; Encadreur: قرقوى إدريسالملخص (بالعربية) يعتبر الاقتباس ظاهرة تتشارك فيه جميع المجالات الأدبية والفنية، وهو في الحقيقة جامع بين مختلف الثقافات وتواصلها في إطار الإرث الإنساني العلمي والأدبي والفني المشترك لجميع الشعوب. يعد المسرح أكثر الأجناس الأدبية التي مستها ظاهرة الاقتباس بشكل كبير، فمنذ نشأة المسرح بالجزائر تشكل النصوص المسرحية المقتبسة نسبة أكبر من النصوص المؤلفة، فقد أقبل أغلب الكتاب والمخرجين المسرحيين إلى الاقتباس من الأجانب من خلال إعادة سبك أحداث النصوص بما يلاءم الذهنية الجزائرية، ويعد الأديب أحمد رضا حوحو من أبرز كتاب المسرح الجزائري الذين نهلوا من منابع أجنبية، حيث سار على خطى كبار كتاب المسرح الفرنسي أمثال موليير وفيكتور هيجو، فاقتبس عنهم مجموعة من الأعمال المسرحية التي استطاعت أن تترك بصمتها على تاريخ المسرح الجزائري، وانطلاقا من هنا نسعى إلى تسليط الضوء على ظاهرة الاقتباس في مسرح أحمد رضا حوحو، من خلال دراسة مسرحياته التي تعتبر من أهم نصوصه المقتبسة التي تجلت فيها روعته في مجال الاقتباس الكلمات المفتاحية : المسرح الجزائري- ظاهرة الاقتباس- نصوص المسرحية المقتبسة- الأديب أحمد رضا حوحو Résumé (en Français) : Face aux transformations stratégiques mondiales, l'intérêt pour les arts de la scène en général et la musique en particulier est devenu une nécessité urgente en raison de son impact sur le public qui le reçoit. Les applications musicales sont une grande accumulation de connaissances héritées de diverses civilisations incarnées dans des œuvres d'art issues des règles de la théorisation au champ de l'expérimentation.Puis l'application dans diverses sciences et domaines avec leur intersection et leur intégration, et a atteint son apogée à l'ère de la numérisation. Ces applications musicales sont considérées comme un langage global qui atteint le destinataire directement à travers des festivals, des soirées musicales, des soirées artistiques, des performances classiques et des expériences contemporaines modernes, dans des sites touristiques ou des espaces publics et des places. Ou via des espaces virtuels (tels que YouTube, Facebook, SnaptubeSoundcloud et autres). Il peut également être employé dans diverses sciences et arts pour obtenir des résultats scientifiques et être employé dans d'autres domaines (tels que l'architecture, l'éducation, la PNL, la psychothérapie, le tourisme et d'autres domaines).La musique ne répond plus pratiquement aux besoins du destinataire tels que les loisirs et le bien-être, mais est devenue une industrie artistique, culturelle et économique.Cette thèse académique est venue montrer le rôle et la fonction de ces applications musicales dans la promotion et la commercialisation du tourisme dans L'Algérie à la lumière des nouvelles données sociales, politiques et économiques qui ont généré le concept d'économie Connaissance et valorisation du produit culturel et en faisant une valeur ajoutée à l'économie nationale algérienne. D'autant plus que la musique algérienne est riche de la diversité de son patrimoine et de ses différentes Il est capable de relancer l'économie culturelle sans compromettre l'identité nationale.. Les mots clés : Théâtre algérien-Phénomène d’adaptation-Textes adaptés de la pièce- L’écrivain Ahmed Réda Houhou. Abstract (en Anglais) : Adaptation is a phenomenon common to all literary and artistic fields, it is in fact the gathering of different cultures and their continuity within the framework of the scientific, literary and artistic human heritage of all peoples. Theater is the literary genre most affected by the phenomenon of adaptation. Since the creation of the Theater in Algeria, the adapted Theater texts constitute a more important part than the written texts. Most writers and directors try to adapt foreigners by recasting the events of the texts according to the Algerian mentality. The writer Ahmed Reda Houhou is one of the most famous Algerian theater writers who drew on foreign sources, because he followed in the footsteps of the great French theater writers such as Molière and Victor Hugo by adapting their plays which marked the history of Algerian theater. According to this study wetry to deal with the phenomenon of adaptation in the theater of Ahmed Reda Houhou, through the study of his adapted pieces, which are considered to be the most important, in which he demonstrated his magnificence in the field of adaptation. Keywords: Algerian theater-The phenomenon of adaptation- The adapted Theater texts constitute- The writer Ahmed Reda Houhou.
- Item-التشكيل السينوغرافي وعلاقته بأداء الممثل في العرض المسرحي ‘’مسرحية الخبزة ‘’ لعبدالقادر علولة- أنموذجا(2021-10-14) معزوز سمية; Encadreur: منصوري عبدالوهاب; Co-Encadreur: بوخموشة إلياسالملخص (بالعربية) تناولت الأطروحة إشكالية مهمة حول التمثيل المسرحي، الذي ظهر من بدايات الإنسان ثم من النشاط المسرحي من عهد اليونان إلى القرن العشرين، لقد تعرض إلى العديد من التغيرات والتحولات التي كانت تتأجج بين الايجابية والسلبية والتي لها علاقة بالمجتمع، وأخذ التمثيل بصفة عامة يقترب من السلوكيات الحياتية المعتادة مبتعدا عن المبالغة والتصنع وتعددت فيما بعد اتجاهات ومدارس مسرحية وأساليب ونظريات حول التمثيل المسرحي، حيث سعت مختلف الرؤى الإخراجية في تحقيق مبدأ الجمالية ومحاولة إبراز القدرات التي لها في مجال الكشف عن آليات إنتاج المعاني والدلالات من توظيف السينوغرافيا وعلاقتها بأداء الممثل في الفضاء السينوغرافي، وكيفية تعامل الممثل مع الإرشادات الإخراجية في تطبيق التشكيل السينوغرافيا للعرض المسرحي، وهي محاولة أخرى جديرة لأن تكون خصبا من خلال العمل التطبيقي الذي يسعى إلى تحقيقه المخرج والسينوغراف لبلوغ فكر جمالي وفني متكامل الكلمات المفتاحية التمثيل، الممثل، المدارس الإخراجية، السينوغرافيا، التشكيل السينوغرافي Résumé (en Français) : La thèse portait sur un problème important de la représentation théâtral qui a émergé des débuts de l’homme puis de l’activité théâtrale de l’époque de la Grèce au XXe siècle. L’exagération et l’artificialité et les tendances multipliées par la suit.les écoles de théories sur méthodes et les théories sur la représentation théâtrale car diverses visions de la mise en scène ont cherché à réaliser le principe de l’esthétique et tentent de mettre en évidence les capacités qu’elles ont dans le domaine de révéler les mécanismes de production de sens et de connotations à partir de l’emploi de la scénographie et de sa relation à la performance de l’acteur dans l’espace scénographique et comment l’acteur traite les instruction directive dans l’application de la formation scénographique pour la représentation théâtrale qui est une autre tentative digne d’être féconde par le travail pratique que le metteur en scène et le scénographe cherchent à réaliser afin d’aboutir à une pensée esthétique et artistique intégrée. Les mots clés :l’acteur,direction école, scénographie, scénographie formation . Abstract (en Anglais) : The thesis dealt with an important issue about theatrical acting, which emerged from the beginnings of mankind and then from the theatrical activity from the Greek era to the twentieth century. It has undergone several changes and transformations fueled by the positive and the negative and that have a relationship with society. Acting, in general, started to approach the ordinary life behaviors, moving away from exaggeration and artificiality. Later, tendencies, schools, methods and theories about theatrical acting multiplied as different directorial visions sought to achieve the principle of aesthetics aiming to demonstrate their capacities in the field of revealing the mechanisms of producing meanings and connotations ,stemming from the employment of scenography and its relationship with the actor’s performance in the scenographic space, and the manner in which the actor deals with the directing instructions in applying the scenographicdesign of the theatrical performance, which is another worthy attempt to be fertile through the practical work that the director and the scenographer seek to achieve in order to attain an integrated aesthetic and artistic thought.. Keywords Acting, actor, directing schools, scenography, stenographic design
- Itemالمنهج السينوغرافي لإدوارد غوردن كريج و أثره على المسرح الجزائري(2016-10-25) زقاي صارة; Encadreur: قرقوى إدريسالملخص(بالعربية) تطوّر فنّ السينوغرافيا عبر التّاريخ، إذ لم يكن في البداية من أولويّات كاتب النّص الّذي كان يُشرف على إنجاز العرض أيضا، وفي مراحل لاحقة، ظهرت سلطة الممثّل وانتقلت إلى غيره من المشرفين على العمل المسرحيّ. وهكذا، وفي كلّ مرة، كان من يهتمّ بالجانب التّشكيليّ لأيّ مسرحية، قبل ظهور فنّ الإخراج وظيفةً مستقلّةً، هو المسؤول عن الإدارة الفنّيّة. قد يعدّ انحرافا أن بلغ المسرح في الاتّجاه التّجريبيّ حدّا أفرز فيه ما يُعرف بعرض السّينوغراف. وبالفعل يرقى التصوّر الحديث للسّينوغرافيا إلى مستوى فنّ الإخراج ويعود الفضل إلى إدوارد غوردن كريج الذي دعم هذا العنصر التقني بنظريات لازالت تطبق حتى اليوم من طرف المشتغلين على المسرح أجانبا كانوا أ وعرب ونذكر على سبيل المثال تجربة ولد عبد الرحمان كاكي بعمله المسرحي القراب والصالحين Résumé (Français et/ou Anglais) : The evolution of the art of cinematography through history, as it was not in the beginning of the priorities of the text, which was overseeing the completion of the offer is also a writer, and in the later stages, the actor appeared authority and moved to other supervisors of theatrical work. Thus, each time, it was concerned with any aspect of visual theater, before the emergence of the art of the output function independently, is responsible for the technical management. The deviation may be reached in the pilot stage direction end produced what is known as a scenographer display. Indeed, beyond the modern conception of scenography to the level of the output art thanks to Edward Gordon Craig, who support this technical element theories still apply until the day of the party workers on Ojanba theater were a, Arabs and mention, for example, the experience of Ould Abdel Rahman khaki work theatrical El-guerreb and Salhin.
- Itemالمدارس الإخراجية العالمية وأثرها على مسرح الطفل في الجزائر(2017-02-06) جريو عبد القادر; قرقوى إدريسالملخص باللغة العربية ساهمت المدارس الإخراجية العالمية في الرقي بالمسرح، وجعلت منه عنصرا فاعلا وفعّالا في المجتمع وهذا بوضعها لتقنيات سهّلت عمل الممثل وارتقى بأدائه. ومازالت هذه المدارس تؤثر في الرؤى الإخراجية الحديثة لمسرح الكبار لكن نادرا ما نجد أثرها في مسرح الطفل في الجزائر بحجة أنّ هذا النوع المسرحي لا يستلزم إخراجا مضبوطا ومدروسا. وإذا تمت دراسة خصوصية الطفل وسيكولوجيته بتمعن لوجدنا أنّ هذه الشريحة من الجمهور تحتاج أكثر من غيرها إلى الدّقة، والاحترافية في طريقة تقديم العروض. فتوظيف نظريات الإخراج العالمي أمر ضروري إذا ما أراد المخرج أن يرتقي بهذا الفن حتى يكسب جمهوره من الأطفال، يمتعهم ويسهم في تطوير ذوقهم الجمالي Français : Les techniques mises en place par les écoles universelles de mise en scène ont permis de rendre plus facile la tache du comédien et de perfectionner son niveau, ces écoles ont également contribué a la progression du théâtre et ont fait de ce dernier un actant influent dans la société. L’impact de ces écoles sur les visions contemporaines de mise en scène, notamment en ce qui concerne le théâtre pour adulte existe toujours, néanmoins rare dans le théâtre pour enfant en Algérie sous prétexte que ce type théâtral ne nécessite pas une mise en scène étudiée et bien élaborée . La psychologie de l’enfant, nous permet que cette catégorie du publique a besoin de plus d’exactitude et de professionnalisme en matière de spectacle ce qui rend l’utilisation des théories universelles de mise en scène, indispensable, a tout metteur en scène qui souhaiterait développer cet art afin de gagner et fidéliser son jeune publique.
